Due concorsi due

Ci sono due concorsi fotografici molto interessanti in partenza, ed entrambi mettono al centro la musica: quella propriamente fotografata, e quella che ispira foto dal tema libero. E sono legati a due festival molto diversi, ma davvero da tenere d’occhio:

• Shoot Your Music è il concorso abbinato al Festival di Villa Arconati – Il tema è: “crea la tua playlist di cinque brani e scatta cinque foto che fissino il mood delle tue canzoni”. Si vincono: l’esposizione delle foto durante il Festival, un photopass e biglietti per i concerti. Qui info e bando. Nota personale: wow, ci sono i Calexico! Ho già il biglietto :)
• NoSilenz Photo Contest al NoSilenz Festival di Coniolo di Orzinuovi (BS) - Un concorso rivolto a tutti coloro che itengano di aver fatto fotografie rappresentative nell’ambito della musica indipendente italiana e/o internazionale. Per ora è online il sito con le info del Festival del 2008, ma la pagina del concorso è aggiornata al 2009. Si vincono 500 euro. L’anno scorso ho visto esposte delle fotografie davvero di ottimo livello, di cui potete vedere uno slideshow qui. Quest’anno vorrei provare a mandare qualcosa… In ogni caso, non mancherò al Festival che è uno dei più belli a cui mi sia capitato di partecipare qui in giro: gruppi interessantissimi e un’atmosfera amichevole e rilassata come piace a me.

Stefano Masselli su Rocklab

Su Rocklab – che è una webzine che si occupa di musica, ma che ha lo sguardo aperto a ciò che alla musica gira attorno – c’è un’intervista a un fotografo musicale, ossia a uno di quei professionisti che hanno un’importanza davvero grande per la promozione di un artista o di una band, ma di cui raramente ci si ricorda (e a cui a volte si mettono i bastoni fra le ruote…). Si tratta di Stefano Masselli, fotografo milanese che negli anni ha macinato concerti su concerti e festival su festival, collaborando con diverse testate.

Il titolo del pezzo ricorda il nome di questo blog :)

Stefano Masselli parla di come ha cominciato la sua carriera, di come lavora in Italia e all’estero, e di come è cambiata la sua professione con l’avvento del digitale. Infine, dà qualche consiglio ai fotografi in erba. Decisamente da non perdere!

• Leggi l’intervista
• Stefano Masselli su Flickr
• I suoi scatti più popolari

Musica live on 35mm

Uno dei fotoblog che seguo più assiduamente è Live on 35mm di Valerio Berdini.

Valerio è un fotografo che vive in Gran Bretagna e ha scelto di lavorare alla vecchia maniera: pellicole 35mm in bianco e nero.
Ma i photo tips che scrive alla fine di ogni suo post sono preziosissimi per qualsiasi fotografo, qualunque mezzo scelga, digitale o analogico.

In Live on 35mm si trovano, nello stesso post, tre cose che solitamente sono separate: le fotografie, la recensione del concerto, e, appunto, i consigli tecnici. Il tutto raccontato in un modo molto personale, che riesce a restituire le “peripezie” del fotografo dall’inizio alla fine del suo lavoro. Anzi… da prima dell’inizio, visto che una parte consistente degli aneddoti di Valerio riguarda i difficili rapporti con staff, organizzatori e uffici stampa: che concedono (o negano) l’accesso al pit e a volte avanzano pretese sulle fotografie stesse.

Insomma, una miniera di tante belle cose. Aggiungiamo che i miei gusti musicali coincidono in buona parte con quelli di Valerio, e capirete come mai leggere Live on 35mm per me sia sempre un piacere.

Tutorial: concert photography masterclass

Chi cerca suggerimenti per fotografare i concerti può trovare su internet milioni di articoli e tutorial in materia.

Scegliere quelli da segnalare è un’operazione per forza di cose parziale, e anche molto personale, dato che tutorial diversi possono essere utili a fotografi diversi per esperienza, capacità, dotazione tecnica e aspirazioni.

Sottolineando ancora che pratico la fotografia in modo amatoriale, e amatoriale è il mio equipaggiamento, devo dire che mi ha colpito questa guida di Daniel Boud: che dice tante cose che sapevo già (in teoria! poi applicarle…) e tocca vari argomenti che meriterebbero di essere approfonditi a parte, ma è ben scritta, sintetica e precisa: ecco a grandi linee che cosa vuol dire fotografare un live, dalla preparazione alla postproduzione, incontrando certi specifici problemi.

Personalmente, sono grata a quei fotografi che scelgono di condividere i loro consigli, e mi piace in particolar modo quando spendono due parole sugli strumenti che usano: così il dilettante capisce dove può o non può arrivare – e a volte si accorge anche, con sorpresa, che certi bellissimi risultati, che sembrano frutto di chissà quali ottiche costosissime, sarebbero in realtà alla sua portata. Questo spinge a lavorare e sperimentare per migliorarsi.

Trovo questo tutorial quindi un ottimo strumento – uno dei tantissimi, certo – per farsi un’idea generale se ci si vuole accostare a un certo tipo di fotografia, ma utile anche per un ripasso che non fa mai male. E mostra degli scatti molto belli, commentati.

 

Enjoy: Daniel Boud – Concert photogrpahy masterclass